インディーズ映画の第一人者・石井聰亙（ISHII SOGO）監督が、初めてのワンマン映画として鋭意取り組んだ新作映画「鏡 心」(きょうしん)が、「ハイビジョン２４Ｐ・３Ｄバーチャルサウンド・完成尺六十一分」の完全版として完成した。 　　本作「鏡心・完全版」は小品ながら、一切の制約から完全に自由な自主制作体制で創られた映画作品で、「全く未知の体験に観客を誘う」意欲的作品であり、フルデジタル機材を駆使して作られ上映される劇映画として、画期的な試みに満ちている。 　　超小型ながら劇場公開のクオリティを生み出せる新型ＤＶカメラ24Pモードを駆使した撮影後、個人作業によって、編集・音響・音楽を、超ハイファイ・クオリティで完成させるという「デジタル技術革命作業」が、優秀な精数メインスタッフ（プロフェッショナル映画製作では異例の監督含む約５人という小人数）によって成された。 　　今までの日本映画で捉える事が難しかった、女優のささやかな表情、微妙な吐息、混沌の都市の中で現在を生きる葛藤、孤独、喪失感などを、立体的に映像に定着させるという試みが、小型カメラの機動性を武器に遺憾なく発揮されている。 　　「完全ノーライト」による撮影は、瞬間々に刻々と姿を変える東京繁華街やバリ島の大自然の現在の息吹を、「ゲリラ的オールロケ」によって生々しく鮮烈に捉え、強い詩的な力を持ち、同時に新しい娯楽体験にもなる、まったく新しいオリジナルな映画世界を創り出している。 　　また音響面においても、通常の音響データの数倍を駆使した、画期的クオリティによるフルデジタルの特殊な立体音響設計（3D Virtial）を行っている。 　　適切な環境とハイファイ機材での再生のもと、かってない音響空間が出現し、今回の映画音楽（音楽小野川浩幸）のべースになるインドネシア・ガムランの神秘的響きと広がりとともに、観客を異次元の世界へ誘えるものと期待される。 　　そしてあえて映画館という場所に限定されず、エキシビジョン（展覧）上映として、様々な関連映像作品や音響、そして対談などを同時に提供し、「鏡心」の作品世界を立体的に、深く、まさに「ライブ」として味わっていただく上映ツアーを全国で展開する。 　　「鏡心」が完成に至るまでの軌跡を、制作の各段階を追いながら詳細に斬っていく石井監督の特別レクチャーもほとんどの地区で上映会期中に開催。 　　すべて劇映画としては画期的な試みです。

インディーズ映画の第一人者・石井聰亙（ISHII SOGO）監督が、初めてのワンマン映画として鋭意取り組んだ新作映画「鏡 心」(きょうしん)が、「ハイビジョン２４Ｐ・３Ｄバーチャルサウンド・完成尺六十一分」の完全版として完成した。 　　本作「鏡心・完全版」は小品ながら、一切の制約から完全に自由な自主制作体制で創られた映画作品で、「全く未知の体験に観客を誘う」意欲的作品であり、フルデジタル機材を駆使して作られ上映される劇映画として、画期的な試みに満ちている。 　　超小型ながら劇場公開のクオリティを生み出せる新型ＤＶカメラ24Pモードを駆使した撮影後、個人作業によって、編集・音響・音楽を、超ハイファイ・クオリティで完成させるという「デジタル技術革命作業」が、優秀な精数メインスタッフ（プロフェッショナル映画製作では異例の監督含む約５人という小人数）によって成された。 　　今までの日本映画で捉える事が難しかった、女優のささやかな表情、微妙な吐息、混沌の都市の中で現在を生きる葛藤、孤独、喪失感などを、立体的に映像に定着させるという試みが、小型カメラの機動性を武器に遺憾なく発揮されている。 　　「完全ノーライト」による撮影は、瞬間々に刻々と姿を変える東京繁華街やバリ島の大自然の現在の息吹を、「ゲリラ的オールロケ」によって生々しく鮮烈に捉え、強い詩的な力を持ち、同時に新しい娯楽体験にもなる、まったく新しいオリジナルな映画世界を創り出している。 　　また音響面においても、通常の音響データの数倍を駆使した、画期的クオリティによるフルデジタルの特殊な立体音響設計（3D Virtial）を行っている。 　　適切な環境とハイファイ機材での再生のもと、かってない音響空間が出現し、今回の映画音楽（音楽小野川浩幸）のべースになるインドネシア・ガムランの神秘的響きと広がりとともに、観客を異次元の世界へ誘えるものと期待される。 　　そしてあえて映画館という場所に限定されず、エキシビジョン（展覧）上映として、様々な関連映像作品や音響、そして対談などを同時に提供し、「鏡心」の作品世界を立体的に、深く、まさに「ライブ」として味わっていただく上映ツアーを全国で展開する。 　　「鏡心」が完成に至るまでの軌跡を、制作の各段階を追いながら詳細に斬っていく石井監督の特別レクチャーもほとんどの地区で上映会期中に開催。 　　すべて劇映画としては画期的な試みです。

《電影夢遊》係由陳樂庭、羅子熙同宣柏健主持嘅文化節目 ，節目會訪問香港電影業唔同崗位嘅工作者，於ViuTV播出。

脉轮是14岁，过着精疲力竭的生活。他、他的父母和他的许多兄弟姐妹都在柬埔寨的稻田里一起工作。晚饭时，他们围坐在小木屋里的木桌旁，父子之间总是意见分歧。当一个朋友告诉查克拉在工厂赚钱的可能性时，这个男孩决定自己出发。但在途中，他落入了贩运人口的魔掌，被贩卖为奴隶。在他现在必须工作的泰国渔船上，船长的政权既残忍又武断。暴力、酷刑甚至谋杀都是当今社会的当务之急。脉轮意识到他唯一的希望就是摆脱折磨他的人。 　　罗德·拉什金的第一部故事片是一部残酷而现实的描述柬埔寨强迫劳工处境的电影。这位澳大利亚导演的方法远远不够漂亮，无人能幸免。他的扣人心弦的电影是一个对社会不公正的激情见证，同时也是一个关于一个被考验人性的男孩的令人感动和震惊的成年故事。

对于年轻的小陈（陈熙）而言，一个计划完美的夜晚变成了一场噩梦。他的情人，关明（徐徐）因使用药物过量不省人事。惊恐的小陈独自徘徊在成都的街头。绝望中，他向好友费欧娜（文思睿）求救。而费欧娜的女友萝拉（余吟萌）则因小陈鲁莽轻率的行为而恼怒，不愿涉足这场危险游戏。最终他们寻求 到了什么方案去解决？ 　　继获奖电影短片《逆境》后，成都青年导演徐小溪和西班牙导演罗伯托卡努图再度联手合作，以成都为题材，创作出的最新短片作品。《浮果》的电影海报由成都知名漫画人冷志文设计。原创音乐则由意大利著名作曲家安德烈琴塔佐先生创作完成。此片已入选包括第五十三届西班牙希洪电影节，第十九届荷兰阿姆斯特丹ROZE FILMDAGEN电影节，第十三届毕尔包 ZINEGOAK电影节等超过40个国际电影节的短片竞赛单元，并在2016年4月举行的西班牙阿斯图利亚斯电影节上，勇夺观众评选“最佳短片”和评委会“最佳摄影”两项重要奖项。

Follows Waverly who after her parents divorce finds herself yanked from her comfortable life in Alaska to spend the summer in her aunt's sunny beach town.

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A TV movie and part of groundbreaking Taiwan TV series “Eleven Women”

「幻想」一直是趙遠雄最拿手的事情，雖然在現實中，他泅於「卡債」的泥沼裡，但腦子的那扇「任意門」，總讓他可以自在地從「哆啦A夢」的彼度空間，換得希望的空氣。 　　林永慶是遠雄自幼的哥兒們，由於欠了地下錢莊鉅款，只好帶著女兒琪琪北上避債。然而，欠錢何懼，能還就好。如是的困局，竟讓永慶激盪出一個致富的創意－－在銀行門口以賣彩券當幌子，好伺機行搶。 　　現實的壓力與良心的耳語，雖然讓單純的遠雄，煩惱猶豫。但是，為了生病的外婆，他似乎只能選擇向邪惡靠攏。於是，悲劇開始了…………。 　　台灣的小市民： 　　逐年攀高的痛苦指數，讓悲慘的連續劇，在現實的生活中，沒有下檔的疑慮。眾繁的媒體；諸多的權貴，不解而隨機地質疑，小市民為何要走上絕路。 　　然而，當他們需要把「幻想」當成「理想」，來自我催眠；當「理想」的實現機率，遠遠小於「幻想」的浮現頻率，他們的主流的戲碼，永遠少不了「悲劇」。 　　劇本的田野調查，令人震驚。許多邊緣的小市民，他們交集的基因，竟然是「搶劫」與「自殺」，不同的只是呈現的方式，是「顯性」還「隱性」。於是，活在缺錢的當今，不禁讓人問起，當初淹腳目的那些鈔票，到底是成了人民幣還是美金？何時才會重返國籍？

『白昼夢』／2008年、20分、カラー 　　Winter has a dream, 20min, colour, 8mm